精神图谱——伊灵·韦申·刘栋当代艺术三个展

展览信息

主办单位

北京大学精神卫生研究所

成都市美术家协会版画艺委会

承办单位

文轩美术馆

北京明媚国际文化艺术中心

成都十八维文化创意有限公司

协办单位

伦敦大学国王学院

北京广西文化艺术促进会

成都市残疾人福利基金会

媒体支持

雅昌艺术网

四川文化网

四川艺术网

四川美术网

策 展

陈默

展览总监

蔡家骏

统 筹

马燕桃 盛丽莉 杨睿敏

执 行

张静舟 吕继龙 税月 白旭东

开幕时间

2022年11月19日 16:00

展览时间

2022年11月19日-11月25日

展览地点

文轩美术馆 1F

(成都市高新区世纪城路新会展中心208-1-1 8/9馆背后)

展览前言

文/陈默

“精神图谱”当代艺术三个展,即将在文轩美术馆拉开大幕。对三位参展艺术家,早有耳闻目睹,而这一次,算是离得最近的“逼视”。关于远近问题,忽然想起唐代李冶《八至》名句 :“至近至远东西,至深至浅清溪。至高至明日月,至亲至疏夫妻。”通俗而简洁,浅显而深刻,密接而高远,将所谓神秘的人生哲学大命题,剖析得可谓体无完肤。纵论传统文化流脉 : 三生万物,三生有幸,三写易字,三头六臂,三推六问,三徙成都,三徙成国等等,当然还有三人行必有我师,都与“三” 难分难解。是故,三人有三生,三生有三像——这里特指,三位艺术家的新图像。三位艺术家,物理距离远而心里距离近,当然,最近的是当代“艺术”。而所谓“近”,是同为艺术折磨劳作,故曰近;而所谓“远”,是产出作品面貌囧异分道扬镳,故曰远。既如此,分而论之似有必要。

【 伊灵 】

此艺名缘于对水瓢形态的感悟,1+0 是也。曾有智者名言 : 一万个“0”不及一个“1”,那是因为,0是虚数,单独存在无意义,然其附在实数比如 1之后,意义便陡生。由此而论, 这个艺名虚无而现实,轻微而沉重,飘逸而深远。要做1还是0 ?是个问题,也不是个问题,选项模糊,边界模糊,意义指向却不会模糊。伊灵从上世纪80年代初骑车环国内游历创作,到圆明园画家村路人皆知的“大胡子村长”,再而落草宋庄艺术村落勤于耕作,一路风尘,一路自在,一路收获。诚如他的作品,《百家姓》中的类似东巴文象形文与远古岩画涂鸦的高密度混搭成戏;《红线熊》中被沙尘暴线形轨迹和红色迷雾裹挟的大熊莫衷一是;《致敬克里姆特》中的克氏符号与青铜符号鬼画符号交织成景;《墨虎》的用意不在虎,而是丛林法则与图像法则的戏谑冲突;《牛》的实体不是血肉构建,在汉字的历史尘烟中漂流沉浮。如是, 汉字世界,隐匿乾坤;社会形态,针砭时弊;天马行空,马无行踪;世态万象,真伪模辩。阅读他的自述,也许能够打开释义之窗 :“过去 3O岁以前对于生命不能承受之轻不是太理解,但对生命无常和人生的虚无有所感觉。现在人到中年才慢慢体会到莎士比亚说过的:生活是对细节的 分享这句话的含义。这些细节中有纠缠有真诚也有苦与乐。在所谓似与不似之间和有与无之间构成清晰与模糊的碎片,而这些无数的碎片才真正凸显了所谓完善 的包容境界。”著名批评家栗宪庭点评 :“伊灵的艺术不再仅仅是对西方抽象艺术的模仿,而是具有民族的、个人化的风格。”

【 韦申 】

一个有趣的话题是,为什么广西韦姓多?自秦汉以降,韦姓各路人才层出不穷,直到今天需要认真品鉴的艺术家韦申。阅读韦申的艺术,需要有一定的心理准备,因为他创作的图像,不按常理出牌,用传统阅读模式可能找不到北,他从广西出发,落户圆明园画家村(桂系最早村民),到宋庄艺术区闯荡,到美国哈佛大学、英国伦敦国王大学闯荡,在艺术江湖,收获了苦难、挫折、人情、世故。作品《人山人海》系列之蝼蚁流放症,密集恐惧症,压力强迫症,人性游牧症,社会悲悯症,放眼苍茫大地,芸芸众生归宿;《游山玩水》系列之鸵鸟之戏, 仙鹤之戏,生态之戏, 自然之戏,人生之戏,争战之戏,你方唱罢我登台,戏末终了白茫茫一片大地真干净;《众生相》系列之同质化混沌,造物如治印,形态如一,表情如一,精神如一,诉求如一,归宿如一,个性如儿戏,独立成笑谈。其作品中释放的种种诉求,诸如暗夜、低沉、异类、梦魇、荒诞、惊悚、阴灵、嘶嚣……不一而足,似有千言万语,谜底却在图像。他认为:“梦境是人类的记忆。有些梦境是现世的生活感受,有些梦境则是前世的记忆,收集梦境就是记忆整合。”韦申提出了艺术创作思维的三重境界:用肉眼观察世界己经不能满足现实需求,要寻找客观事物的真实性,只能用心灵去感悟世界,并通过潜意识沟通世界。传递着“只有潜意识里的东西才是真实的”之艺术主张。著名批评家杨卫点评 :“韦申继承了超现实主义绘画的传统,但与西方许多超现实主义画家不同的是,韦申把他的绘画题材拉到了东方语境,尤其是画面中涉及佛教题材,迥异于西方基督教文明衍生出的视觉形象,使其画面具有强烈的东方神秘主义色彩,从而为超现实主义绘画注入了新的文化内涵与视觉经验。”

【 刘栋 】

桂+京+蜀,是为艺术家刘栋的人生轨迹。从出生地出发周游一圈,最终落草蜀地。有道是,天下未乱蜀先乱,天下已治蜀未治,但此说法在学界争议颇大。在魏晋、五代以及元明时期,这个观点勉强适用,而在秦汉、唐宋、清朝以及抗战等时期,蜀地都为中原王朝的大后方和后勤基地,以提供源源不断的资源动力。因此,这个说法就难以说通,也成为后来人们插科打诨的借口。当然,今天的蜀中(天府),交通发达,四方通衢,美女美食美酒美景泛滥,被誉为来了就走不脱的城市,这也包括困住了刘栋。他由广西而北京,在央美的学习和在宋庄十几年的磨砺,耳濡目染,可谓积淀肥厚。阅读他的品行,时而儒雅,时而放浪,时而直男,时而煽情,他可在足球场奋马疾蹄,也可在亲友圈啖肉大酒,为朋友刚直不阿两肋插刀。阅读他的作品,《象外之像》系列,以温柔糜烂的花卉切入,芬芳迷离眩晕, 光鲜灿烂色诱乡,很似植物界的奇葩“捕蝇草”,色香味陷阱,有请君入瓮。而与此系列关联的《花语》系列, 将美人酮体与花瓣花蕊混合, 形成情色交融一景,浓烈刺鼻的诱惑侵蚀眼球鼻腔脑干,欲罢不能。另有作品《梦呓》系列,日有所思,夜有所梦,似为人之常情。但美女之梦何以解读破译?常言道,女人是花是毒是迷,梦里千回百转,梦里不可告人,千千结,千千愁,千千怨,千千恨……援引李清照《武陵春》诗句 :“风住尘香花已尽,日晚倦梳头。物是人非事事休,欲语泪先流。”读来很应景,很凄婉。当然,刘栋的艺术并不沉湎于脂粉妖艳,面对水浒系列英雄,面对艺术圈内的名流友朋,仰天长啸,壮怀激烈,或逸笔草草,或浓淡干湿,或写意还魂,或形神放逐,每每手起笔落,回回破像重生。央美教授王华祥点评:“从素描开始,进入水墨。从共性入门,到个性出圈。从人像到图像,刘栋走的已经很远了!”著名艺术家何多苓如是点评 :“从我认识刘栋以来,看他的作品历经十多年,从油画到水墨,人物形象是不变的探索。如今他笔下的各色人等,已经带有强烈的图像风格,不再是被动的肖像,也是刘栋的个人符号。”

三一共神,三阳交泰,三生万物。三位在当代艺术迷局里异象丛生的侠客,有幸而来,有备而来,有情而来。以三为名,艺术为因,图像肇事,拓展破局。人生苦短,对艺当歌,崇高理想——普天之下皆为艺术沃土!

2022 年 10 月于成都桐梓林

部分作品欣赏

伊灵作品

《大吉祥》90cmx110cm 2022年

《快递盒》100cm×120cm 2020年

《童年的水乡》70cm×90cm 2021年

《囍》 80cm×100cm 2020年

《烟盒、快递盒、花生壳》100cm×120cm 2020年

《支持环保》 80cm×100cm 2013年

韦申作品

《时尚与经典系列—服务员》 150cmx120cm 布面油画 2006年

《时尚与经典系列—对话》 120cmx120cm 布面油画 2009年

《人山人海系列—登高》 180cm×180cm 纸本水墨 2021年

《人山人海系列—阳光》 240cm×240cm 纸本水墨 2020 年

《人山人海系列—内卷》 240cm×240cm 纸本水墨 2019 年

《众生相系列—苍穹》 240cm×240cm 纸本水墨 2020年

《人山人海系列—躺平》 180cm×180cm 纸本水墨 2021年

《游山玩水系列—骑鸵鸟》 180cmX96cmX3 纸本水墨 2018年

《游山玩水系列—乘仙鹤》 180cmX96cmX3 纸本水墨 2018年

刘栋作品

人物图像系列《何多苓、王华祥、邱光平、黄效融》 80cm×60cm 布面油画 2014年

《新水浒英雄传》局部 1650cm×200cm 布面油画 2013年

《昨夜的梦》 石版画 1996年

《象外之像 08》 150cm×120cm 布面油画 2011年

《吉尼斯泡吧记录保持者·艺术家唐雯·唐大爷》 46cm×50cm 枸皮纸本水墨 2022年

《连续入选六届全国美展的版画家甘老师》46cm×50cm 枸皮纸本水墨 2022年

《德艺服众的艺术家姚叶红老师》 46cm×50cm 枸皮纸本水墨 2022年

《花语》 200x150cm 布面油画 2009年

《梦呓》 120x150cm 布面油画 2008年

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2022年11月12日 15:20