当代名家薛磊的国画与油画情怀
薛磊，1972年生于成都。四川省诗书画院党支书记，副院长。毕业于解放军艺术学院，中国美术家协会会员。
画家最好先是书家或诗人。中国绘画以气韵生动为首的“六法”固然重要，我以为有三个重要的精髓不可少：一是“为道”，二是诗性，三是笔墨。薛磊自幼学习书画，因此，很有笔墨功底；在文化厅任职，懂得许多文化见识，较有社会功底；与诗人、艺术家、教授、学者、理论家们交谊颇多，学了许多为人做事的人生感悟和绘画创作经验，修炼了诗性、悟性。应该说，薛磊作为画家，根基好，慧根好，又勤修善悟，不断推进艺术实践，成大器，指日可待。
钱来忠
二零零九年元月序于四德园
薛磊的作品容纳了传统山水中的积、破、泼，多层次、富于光感的墨韵赋予作品以诗情，笔墨淋漓而又内蕴静穆之气。让人眼前一亮的是，其水墨山水作品均有细腻的笔触，云水环绕中，奇伟的山体总是呈现出美妙的光感。评论家坦言，这些作品风格的形成，与其进行系统的油画学习分不开。在系统学习了西画的理论与技巧后，薛磊开始对画面中的线质、块面和色彩有了新的认识。作品中，他将传统中国画的笔墨和意境与西画的构图与审美完美融合，让作品打上了自己鲜明的标签。
虽然是油画科班出身，但是薛磊自幼学习国画、书法和篆刻，有着国画的“童子功”。他身边的同学甚至称他为“国画大师”。他告诉记者，对于书法、绘画，他有着与生俱来的天赋。上初中时，他临摹名家书法字帖，仔细临上几次，他就能随手熟练地写出这些名家的字，而且神形兼备。初中时，他的书法作品就在全国性的书法比赛中获得过金奖。而画中国画，笔墨技巧对于他来说，更是运用得游刃有余。国画技术层面的问题，他很早就解决了。至今，他已经举办了“怀古见今”“姓国名画”两个国画个展。
2009年，在国画界小有成就的薛磊，拜中国国家画院前院长、著名山水画家龙瑞为师，成为龙瑞入室关门弟子。谈及薛磊的国画艺术，龙瑞评价说，从薛磊的艺术痕迹来看，可谓后生可畏。这些年来，他始终站在传统基础上的感知与发扬，以中国画的笔墨，向世人诠释和传播中国传统文化之美。
有着深厚中国画“童子功”，当初为何要去报考油画系？这是很多人对于薛磊艺术生涯的疑问。他从国画到油画的转型是在高中时期。一次美术老师在讲解素描的光线、结构时，让他觉得画好西画比画好中国画更难。“当时学习西画，我的初衷就是越难画，就越想画。”艺术求知欲令他义无反顾地报考了解放军艺术学院油画专业。他有些得意地说，在系统学习了西画之后，他反而觉得画西画比画国画还简单。
“西画的创作有一套科学标准，更理性；而中国画更强调意境，更感性，给画家的空间更广阔，更难让人把握。”悟出了油画与国画的差别后，薛磊的油画作品水平直线提高。其油画曾多次在全国、全军各种大展中入选，获奖并发表，如组画《藏北人家》曾获“丁绍光奖”全国美术作品大展银奖，油画《和平岁月里》入选全军第九届美术作品展，素描《战友》系列入选全军写生展，舞美设计作品曾获全军第七届文艺会演舞台美术设计一等奖。
薛磊透露，油画、国画让他的生活充满了艺术的享受。他形容自己过着艺术的“双轨生活”。一边创作油画、一边创作国画，这种状态让他享受着在感性和理性的艺术中不断碰撞的乐趣……
